
Bôa(大陆中文:波阿乐队)是一支英国另类摇滚乐队,最初是一支放克乐队(funk),后来发展成为独立摇滚(indie)和后英伦摇滚风格(post-Britpop)。最著名的作品是 2001 年专辑《Twilight》中的单曲“Duvet ”,这首歌成为了热门动画系列《Serial Experiments Lain》的片头曲,并在 2020 年代在TikTok上再次爆红。
波阿乐队于1993年由鼓手Ed Herten、键盘手Paul Turrell和吉他手兼主唱Steve Rodgers在伦敦组建。多年来,随着贝斯手Alex Caird和多乐器演奏家Ben Henderson的加入,以及主唱Jasmine Rodgers的加入,乐队的音乐风格从放克逐渐转向摇滚。
Bôa在2000年代发行了两张主要专辑,分别是《Twilight》(2001年)和《Get There》(2005年)。她们1998年的单曲《Duvet》已获得美国唱片工业协会(RIAA)白金认证。
波阿乐队于 2024 年发行了专辑《Whiplash》,这是他们 19 年来的第一张新专辑。
Bôa乐队于1993年在伦敦成立,由吉他手兼主唱Steve Rodgers、键盘手Paul Turrell和鼓手Ed Herten组成,最初是一个探索多元音乐风格的多乐器演奏项目。同年,贝斯手Alex Caird加入,三人组成了乐队的最初核心阵容。Rodgers和Turrell此前曾在其他本地音乐项目中合作过,他们共同的音乐背景为乐队成员提供了丰富的素材,从而打造出一种实验性的演奏模式,使得不同乐器之间的角色转换更加灵活。在乐队的早期阶段,他们深入探索了另类摇滚,并融入了明显的放克元素,利用 Turrell 的键盘演奏,将电子音色与节奏律动相结合。这种融合反映了20 世纪 90 年代早期伦敦音乐圈充满活力、跨越流派的精神,该团体通过密集的排练和非正式的录音来磨练他们的作品。1993 年,随着主唱Jasmine Rodgers(Steve 的妹妹)的加入,乐队的阵容得以稳定。
Jasmine Rodgers 受邀演唱了他们早期歌曲之一《Fran》的副歌部分,并很快成为乐队的主唱,并为他们的音乐注入了独特的空灵气质。这一加入标志着乐队朝着凝聚力更强的身份迈出了关键性的一步,使得歌曲创作和表演准备能够更加集中。曾与Caird在迷幻摇滚乐队Doctor Sky合作过的Ben Henderson不久后也被招募为萨克斯手。Bôa的首次现场演出是在1994年1月的伦敦论坛,为Paul Rodgers(Jasmine和Steve的父亲,Paul Rodgers最为人熟知的身份是Bad Company乐队的主唱)暖场。同年晚些时候,Ed Herten的离队导致乐队阵容进一步调整。在整个90年代中期,他们凭借更多的演出和未签约的demo在伦敦地下音乐圈摸爬滚打,例如后来收录于专辑《The Farm》中的未发行曲目,这些曲目来自1994-1995年的录音,在没有主流唱片公司支持的情况下,他们逐渐积累了人气。
Bôa乐队加入了一位新鼓手Lee Sullivan,他是前文艺复兴乐队鼓手特里·沙利文的儿子。大约在同一时期,乐队的风格开始转向摇滚乐,Ben Henderson也从萨克斯风转而弹吉他。
1996年,乐队与日本唱片公司宝丽星(Polystar)签约,开始制作首张专辑。他们与制作人达伦·艾利森(Darren Allison)合作录制了三首歌曲:《Twilight》、《Deeply》和《Elephant》 。这张名为《The Race of a Thousand Camels》的专辑于1998年发行,此前发行了单曲《Duvet》。这首歌被用作日本动画系列《Serial Experiments Lain》(铃音)的片头曲。
2000年,宝丽星唱片公司发行了Bôa的EP《Tall Snake》,并将歌曲“Duvet”收录在宝丽星唱片公司20周年纪念合辑《Polystar Collection Vol.1 Female Vocal Love Songs》中。同年,亨德森离开了乐队。
2001年,由于与宝丽星唱片公司(Polystar)的合约纠纷,乐队更换唱片公司,签约先锋唱片公司(Pioneer LDC)。专辑《千骆驼赛跑》(Race of a Thousand Camels)更名为《暮光》(Twilight),并于同年在美国发行,同时新增了两首歌曲。为了宣传这张专辑,Bôa在美国各地举办了巡回演出,但在巡演进行到一半时,Turrell离开了乐队。
2003 年,DJ Wasei 对《Duvet》进行了混音,并将其收录在另一张Lain原声带中,名为《Serial Experiment Lain Soundtrack: Cyberia Mix》。
那一年,Bôa决定成立自己的唱片公司,名为Boa Recordings。他们也开始制作第三张专辑《Get There》,并于2005年发行。2005年晚些时候,史蒂夫·罗杰斯离开乐队,开始独立发展。他在接受《北方回声报》采访时表示,他“有很多想唱的歌,而且单飞的时候有很多自由”。
2012 年,Bôa 在JustGiving上发起募捐活动,宣布支持 AAR JAPAN,这是一个应对2011 年海啸影响的慈善机构。
2017 年 1 月 4 日,前键盘手保罗·图雷尔去世。同年 5 月,在图雷尔的网站上发现了一张未发行的 Bôa 专辑,名为《农场》。
2018年12月,《Duvet》的黑胶唱片在日本独家发行。2021年8月,这首歌再次爆红,尤其是在TikTok上,截至2023年8月,相关帖子超过25万条。9月,这首歌登上英国官方独立单曲榜,最高排名第12位,上榜两周。10月,乐队发布了这首歌的全新MV。他们将这首歌的再次走红归功于自2005年的《 Get There》之后的首次重组。
2023年6月,Bôa宣布将发行新专辑《Whiplash》。2024年3月,他们发行了单曲《Walk with Me》,这是他们19年来的首支新歌。第二支单曲《Beautiful & Broken》于5月3日发行。6月14日,他们发行了单曲《Worry》,7月29日发行了同名歌曲《Whiplash》。专辑中的第五支单曲《Vienna》于9月6日发行。2024年10月16日,乐队凭借专辑《Duvet》获得美国唱片工业协会(RIAA)白金认证。2024年12月至2025年6月,乐队为宣传专辑《Whiplash》展开巡回演出,足迹遍布美国、欧洲和澳大利亚。
2004年9月,Jasmine和Steve与他们的父亲一起,在一场纪念芬达Stratocaster吉他诞生50周年的音乐会上,与 Joe Walsh, Gary Moore, Brian May, Hank Marvin, David Gilmour 和 Mike Rutherford等众多音乐人同台演出,演唱了Bôa乐队的歌曲《Drinking》。这场音乐会被录制下来,并在一年后以电影《Strat Pack: Live in Concert》的形式发行。
Jasmine Rodgers 以个人歌手身份进行录音,她发行了同名 EP(2010 年)和完整专辑《Blood Red Sun》(2016 年)和《Dark Tides》(2024 年)。
2022 年,Bôa 1998 年的单曲《Duvet 》(原为动画系列《Serial Experiments Lain》的片头曲)在TikTok上经历了显著的复兴,凭借其梦幻般的另类摇滚乐风和与2000 年代早期动漫文化的怀旧联系,在 Z 世代用户中迅速走红。这首歌空灵的旋律和内省的歌词激发了无数用户制作的视频,包括对口型、剪辑和美学蒙太奇,使其在平台上获得了数百万次的播放量,并将乐队重新介绍给了与他们 20 世纪 90 年代末鼎盛时期相去甚远的新一代。这股病毒式传播势头转化为流媒体播放量的显著增长,《Duvet》仅在2022-2023年间就在Spotify上累计播放量超过1亿次,较病毒式传播前的播放量实现了大幅增长。2024年10月16日,该曲在美国销量突破100万张,获得美国唱片工业协会(RIAA)白金认证。这首歌在多个国家重新进入排行榜,并在Spotify的全球和地区病毒式传播排行榜上达到顶峰,这反映了其跨文化吸引力,而这种吸引力是由TikTok算法和动漫粉丝社区推动的。粉丝的参与度通过在网上广泛传播的翻唱和创意改编而增强,同时社交媒体上也出现了草根呼吁乐队重组并利用重新燃起的兴趣。为了回应粉丝们的热情支持,Bôa于 2023 年初正式启动了他们的首个社交媒体平台,在Instagram和TikTok上开设了账号,以便直接与粉丝互动。这些平台很快成为分享档案影像、幕后花絮和即将推出的作品的微妙预告的场所,标志着乐队在沉寂二十年后重新开始活动的最初步骤。
在歌曲《Duvet》在TikTok上病毒式传播后,Bôa于2023年8月正式宣布重组,主唱Jasmine Rodgers将与长期合作的贝斯手Alex Caird和鼓手Lee Sullivan一起回归。乐队休整期间,核心三人组一直保持着零星的合作,受意想不到的粉丝复苏的启发,他们致力于创作新作品,这标志着他们二十多年来的首次全员参与活动。乐队重返录音室的征程始于即兴演奏,这些演奏逐渐演变成结构完整的歌曲,最终在 2024 年 3 月发行了他们的首支新单曲《Walk with Me》。这首歌在伦敦制作完成,强调了充满情感的吉他演奏和罗杰斯标志性的空灵嗓音,预示着他们不断变化的音乐风格。随后,在 2024 年陆续发行了《 Beautiful & Broken》、《Worry》、《Vienna》和同名歌曲《Whiplash》等单曲这些唱片由 Nettwerk Records 发行,该乐队于 2023 年与 Nettwerk Records 签约,负责全球发行。Bôa 的第四张录音室专辑《Whiplash 》于 2024 年10 月 18 日发行,这是他们 19 年来的第一张完整专辑,共收录 13 首歌曲,探索了个人紧张、孤独和情感释放。该专辑主要在伦敦的录音室录制,汲取了乐队以即兴演奏为基础的创作过程,将另类摇滚元素与反思身份、心碎和文化脱节的内省歌词融合在一起。评论家们注意到,这张专辑制作精良,编曲丰富,罗杰斯成熟的演绎为他们 90 年代的根源和当代的内省之间架起了一座桥梁。为了宣传《爆裂鼓手》,Bôa 开启了世界巡回演唱会,首站于 2024 年秋季在北美举行,门票全部售罄。由于年轻歌迷的强烈需求,巡回演唱会的场地迅速爆满。行程扩展到 2025 年,包括在欧洲、英国和北美的领衔演出日期——例如 4 月份在达拉斯、华盛顿特区和明尼阿波利斯的演出——以及参加音乐节,包括盐湖城的 Kilby Court Block Party。随后的巡演包括 2025 年 2 月在巴黎和阿姆斯特丹的售罄演出,以及 11 月在墨西哥城、利马和圣地亚哥的拉丁美洲演出,通过融合经典曲目和新作品的高能量演出,展现了乐队的全球吸引力。到 2025 年中期,欧洲和北美的几场演出门票已经售罄,凸显了数字复兴带来的持续势头。
Bôa本质上是一支另类摇滚乐队,其根基深厚,深受独立摇滚的影响,并融合了Jazz、另类摇滚(alternative rock)和迷幻嘻哈(trip-hop)元素,创造出独树一帜的音乐风格。他们的音乐常常运用层叠的人声,增添了深度和情感共鸣,偶尔出现的非常规拍号则赋予了节奏的复杂性和不可预测性。这种融合使得他们的歌曲既易于接受又充满实验性,将听众带入内省而富有氛围的音景之中。Bôa音乐的核心是突出的吉他和键盘,二者相互交织,营造出丰富而富有氛围感的音色。电吉他带来模糊而充满情感的和弦进行以及强劲的节奏,而键盘——通常以合成器为基础——则提供微妙而空灵的衬托,增强了整体氛围。例如,在《Duvet》这首歌中,从轻柔的键盘旋律逐渐过渡到层层递进的吉他音色,便体现了这种手法,营造出一种梦幻般的朦胧感,这已成为他们音乐风格的标志。乐队早期的作品深受20世纪90年代组建时期放克爵士乐的影响,强调律动感十足的贝斯线条和即兴演奏的能量,这在他们的首张专辑中有所体现。随着时间的推移,Bôa的音乐风格逐渐转向更加内省的表达,尤其是在2020年代的作品中,例如专辑《Whiplash》,其中丰富的编曲和情感深度取代了早期作品中强劲的节奏感。制作技巧也体现了这种转变:早期作品秉持着DIY精神,在家庭工作室环境中制作,呈现出一种原始而亲密的质感;而近期的作品则展现出更加精致、成熟的风格,运用了精细的层次感和编曲。这种转变保留了他们音乐的核心氛围,同时又增强了其中蕴含的反思意味。
Bôa的艺术风格深受后朋克和另类摇滚先驱的影响,主唱Jasmine Rodgers表示,Siouxsie and the Banshees、Blondie和PJ Harvey是她演唱风格和创作方式的关键灵感来源。乐队也从Sonic Youth、Devo、The Cure和Jane's Addiction等后朋克和另类摇滚乐队中汲取灵感。他们还融入了 20 世纪 70 年代齐柏林飞艇和吉米·亨德里克斯等摇滚乐队的元素,反映了罗杰斯早期接触到她父亲在前卫摇滚方面的音乐遗产。这些影响与更广泛的另类场景相融合,包括新浪潮和合成器驱动的声音,塑造了乐队兼收并蓄的风格,将摇滚与微妙的电子质感融合在一起。在 20 世纪 90 年代,Bôa 体现了英国独立音乐界的青春实验精神。该乐队于1993 年成立,最初是一个放克乐队,后来发展成为另类摇滚乐,将吉他旋律与氛围键盘和内省歌词融合在一起。这一时期的音乐风格源于伦敦充满活力的地下音乐圈,它注重原始的能量和流派的融合,而不是精雕细琢的制作,这一点在他们的首张作品中可见一斑,这些作品捕捉到了那个时代独立音乐的精神,即情感的脆弱性和声音的探索。乐队从 2002 年到 2022 年的长期休整对他们的发展产生了深远的影响,因为成员们追求各自的道路,从而丰富了他们的集体艺术。
主唱 Jasmine Rodgers 专注于动物学研究和家庭生活,而鼓手 Lee Sullivan 则优先考虑家庭生活并创作和制作音乐,贝斯手 Alex Caird 则专注于视觉艺术和音乐教育。这些经历培养了他们成熟的视角,促成了他们在 2024 年专辑《Whiplash》中电子音乐风格的复兴,合成器元素和精细的制作层次增强了他们的摇滚基础,从而产生了一种更加内省和动态的声音。在主题上,Bôa 的作品已经从早期专辑中抽象、梦幻般的叙事——探索空灵的情感和超现实的意象——转向重组后的主题,即在高潮、低谷和文化动荡中展现个人韧性,正如《Whiplash》对紧张、希望和复苏的探索所表达的那样。这一演变反映了乐队在休整期间的生活经历,使他们的音乐更具情感深度和共鸣性,同时保持了核心的旋律感。
截至 2025 年,Bôa 的现有阵容由四名核心成员组成,他们在乐队长期休整后于 2023 年重聚。
Jasmine Rodgers担任乐队主唱(1993–2005年,2023年至今)和吉他手(2023年至今)。她以充满情感且多变的演唱风格而闻名,将空灵的音色与原始的激情完美融合,奠定了乐队标志性的另类摇滚之声。
Jasmine Rodgers是一位出生于伦敦的音乐家,拥有混血血统。她说,这培养了她对多种音乐流派的热爱。她的个人演出以精湛的吉他弹奏技巧和细腻的嗓音为特色,轻松驾驭民谣和摇滚等多种音乐风格,并以温暖而亲切的方式演绎出来。Jasmine 在日本动漫界拥有大量粉丝,这得益于她作为英国摇滚乐队 Boa 的主唱,该乐队为获奖动画《Serial Experiments Lain》创作并演奏了配乐。Jasmine 此后发行了她的同名 EP 和专辑《Blood Red Sun》,并与 Scott Matthews、Danny Keane、Jenny Sturgeon、John Hogg 等众多音乐人合作录制唱片。
Alex Caird 担任贝斯手和吉他手(1993–2005 年,2023 年至今)。作为创始成员之一,他为 Bôa 营造的氛围风格奠定了基础,提供了节奏律动和旋律支撑,在现场演出和录音室专辑中均有贡献。
Lee Sullivan负责鼓、打击乐、键盘和钢琴(1994–2005年,2023年至今)。他在乐队活跃时期加入,为乐队不断演变的音乐风格注入了至关重要的节奏动力和电子音色,增强了巡演的稳定性并提升了音乐制作水平。
Steve Rodgers担任吉他手兼主唱(1993–2005年,2023年至今)。他是主唱Jasmine Rodgers的弟弟,也是乐队的主要词曲作者之一,为乐队充满情感、内省的歌词和双主唱的动态演唱做出了贡献。

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