Shania Twain

Eilleen Regina"Shania"Twain (中文名：仙妮亚·唐恩，艺名：Shania Twain) 1965 年 8 月 28 日出生， 是一位加拿大歌手和词曲作者。她已售出超过 1 亿张唱片，使其成为有史以来最畅销的音乐艺术家之一，也是乡村音乐史上最畅销的女艺术家。她获得了多个称号，包括 "乡村流行音乐女王".公告牌将她命名为 1990 年代乡村流行音乐跨界明星的领军人物。

仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）在加拿大安大略省蒂明斯长大，从小就开始追求歌唱和创作歌曲，并在 1990 年代初与Mercury Nashville Records签约。她的同名首张录音室专辑于 1993 年发行时商业上失败。在与制作人兼未婚夫Robert John "Mutt" Lange合作后，她凭借第二张录音室专辑The Woman in Me（1995 年）一举成名，该专辑为她带来了广泛的成功。这张专辑全球销量超过 2000 万张，发行了八首单曲，包括"Any Man of Mine"，并为她赢得了格莱美奖。 仙妮亚·唐恩的第三张录音室专辑Come On Over（1997 年）全球销量超过 4000 万张，成为女性独唱艺人中最畅销的录音室专辑，最畅销的乡村专辑，加拿大最畅销的专辑之一，也是史上最畅销专辑之一。Come On Over发行了十二首单曲，包括"You're Still the One"，"From This Moment On"，"That Don't Impress Me Much"和"Man! I Feel Like a Woman!""并赢得了四项格莱美奖。她的第四张录音室专辑，Up!（2002 年），发行了八首单曲，包括"I'm Gonna Getcha Good!"、"Ka-Ching!"和"Forever and for Always"。

2024 Shania Twain

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2004 年，在发行了包含单曲《Party for Two》在内的专辑《Greatest HitsLyme disease 和 dysphonia 的诊断严重削弱了她的歌唱声音。她在 OWN 迷你剧集《Why Not? with Shania Twain》中记录了她的声乐康复过程，2011 年发行了六年来的首支单曲《Today Is Your Day》，并出版了自传《From This Moment On》。Twain 次年以独家演唱会驻场形式回归舞台，在 The Colosseum at Caesars Palace 举办了《Shania: Still the OneRock This Country Tour，并宣布这是她的告别巡演。 Twain 在 2017 年发行了 15 年来的首张录音室专辑《NowNow Tour。2019 年，她在Zappos Theater开始了她的第二段拉斯维加斯驻场《Let's Go!》。 她的第六张录音室专辑《Queen of Me》于 2023 年发行，同年她开始了《Queen of Me Tour》巡演。

Twain获得过五项格莱美奖、两项世界音乐奖、39 项BMI 词曲创作奖，并被授予加拿大星光大道和好莱坞星光大道的星，以及加拿大音乐名人堂和纳什维尔词曲创作名人堂的入选资格。根据美国唱片业协会(RIAA)的数据，她是历史上唯一一位连续三张专辑获得钻石认证的女艺术家，同时也是美国销量第七的女艺术家。Twain 总共被列为尼尔森音效扫描时代销量第十的艺术家。公告牌将她列为史上最伟大的女单音乐视频艺术家第 13 位（总排名第 42 位）。根据公告牌Boxscore 的数据，她是巡回演出收入最高的女乡村音乐艺术家，其巡演总收入达 4.211 亿美元。

早年生活

仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）于 1965 年 8 月 28 日出生于加拿大安大略省温莎市，原名Eilleen Regina Edward，父亲是爱尔兰裔的铁路工程师<>克莱伦斯·爱德华兹，母亲是莎伦（婚前姓莫里森）。她有两个姐妹，吉尔和凯莉·安。她两岁时父母离婚，母亲带着女儿们搬到了安大略省蒂明斯市。莎伦后来嫁给了一个来自附近的< >奥基布韦人马塔加米第一民族成员Jerry Twain，并生下了一个儿子马克。杰里收养了两个女孩，并将她们的名字改为Twain。当马克还是个婴儿时，杰里和莎伦在马克的舅舅去世后收养了他的小侄子达里尔。由于仙妮亚·唐恩与杰里的关系，媒体错误地报道她具有奥基布韦血统。当仙妮亚·唐恩开始积累成功和奖项时，她家乡的报纸《蒂明斯每日新闻》发表了几篇耸人听闻标题的故事，其中她的生父的亲戚向报纸出售了她的个人细节，并指责斯威因试图利用土著血统作为职业推广的策略。 她被抚养长大的奥吉布韦社区，然而，表示这些疏远亲戚的故事的可能动机是为了从 Twain 的成功中获利；她的养父的表哥“代表他们的家庭并表达了他们社区的感受”在说“我们把她当作土著，把她当作土著抚养。我们接受她作为我们家庭的一部分，没有任何问题”。当时担任艺术界美洲原住民组织主席的 Roger Ellis，曾授予 Twain 杰出音乐成就奖，指出他们的奖项是基于 Twain 的加拿大保留地卡“出于好意”授予的，并得出结论认为“Twain 女士并没有故意误导自己，并且她没有利用美洲原住民社区来夸耀她的美洲原住民遗产”。 当被问及为什么她多年来没有公开承认爱德华兹是她生父时，她说：

我的父亲费尽心思抚养了三个根本不是他的女儿。如果我要承认另一个男人是我的父亲，一个从未像父亲一样陪伴我的人，一个没有每天为我们提供食物的人，这将让他受到极大的伤害。我们是一个家庭。继父、继兄弟，我们家里从不使用这些词汇。如果称他为我的继父，那将是对他最严重的羞辱。

她持有身份卡，并且是Temagami 第一民族官方乐队成员名单的一员。1991 年，仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）在纳什维尔获得了录音合同，并申请了进入美国的移民身份。当时，由于她的继父Jerry Twain是纯血统的奥吉布瓦人，以及根据<1795年《杰伊条约》>赋予美洲原住民的权利，她合法注册为拥有 50%的美洲原住民血统。

她的确认血统包括爱尔兰和法国血统。通过一位 maternal great-grandmother，她是法国木匠Zacharie Cloutier的后代。她的爱尔兰 maternal grandmother, Eileen Pearce, 从Newbridge, County Kildare移民而来。她父亲的半兄弟是荷兰乡村歌手Henk Wijngaard，他在荷兰有 20 首进入 top-40 的歌曲。

她说过她有一个艰难的童年。她的父母收入很少，食物经常短缺。她没有向学校当局透露她的情况，担心他们可能会拆散家庭。她的养父有虐待行为，从小她目睹他对母亲的暴力。她的母亲经常抑郁。她最终说服了她的母亲带她和孩子们逃离到Toronto的无家可归者收容所；但是 Sharon 在 1981 年带着孩子们回到了 Jerry。

在蒂明斯，仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain） 八岁时开始在酒吧唱歌，试图帮助支付家里的账单；她经常在午夜到凌晨一点之间为酒吧结束酒精供应后剩下的顾客表演，赚取20 加元。尽管她表示不喜欢在这些酒吧唱歌，但她认为这是她自己的流动表演艺术学校。她曾这样描述这段经历：“我最深的激情是音乐，它帮助了我。有时我想，‘我讨厌这个。’我讨厌走进酒吧和酒鬼在一起。但我热爱音乐，所以我坚持了下来。”她说，创作艺术，实际写歌，“与表演它们非常不同，并变得越来越重要”。

13 岁时，Twain 受邀在 CBC 的《Tommy Hunter Show》上表演。在就读 Timmins 高中和职业学校期间，她是当地乐队 Longshot 的主唱，该乐队翻唱 Top 40 音乐。20 世纪 80 年代初，她在安大略省北部的父亲再造林业务公司工作，公司雇佣了约 75 名奥基布瓦和克里工人。尽管工作繁重且薪水微薄，但她表示：

我喜欢被困住的感觉。我不怕在自己的环境中，不怕身体劳累，不怕辛苦工作。我非常强壮，每天步行数英里，搬运沉重的树木。你不能洗头，不能使用肥皂或除臭剂，也不能化妆，任何有气味的物品都不能使用；你必须到湖里洗澡并清洗衣服。这是一种非常艰苦的生活，但我非常有创造力，我会独自坐在森林里，带着我的狗和一把吉他，只是写歌。

Shania Twain 2024 年 Wembley, UK

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职业生涯

1983–1992：起步阶段

1983年6月，仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）从蒂明斯高中毕业，渴望拓展自己的音乐视野。Longshot乐队解散后，她受邀加入由Diane Chase领衔的翻唱乐队Flirt，并随团在安大略省巡演。她师从多伦多的声乐教练伊恩·加勒特，经常以打扫加勒特的房子作为报酬。1984年秋天，她的才华被多伦多DJ Stan Campbell发现，Campbell在《乡村音乐新闻》的一篇文章中写道：“仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）拥有浑厚有力的嗓音和令人印象深刻的音域。她具备实现目标所需的动力、抱负和积极的态度。”当时，Campbell正在为加拿大音乐人（现任CKTB电台主持人）蒂姆·丹尼斯制作专辑，仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）在歌曲《Heavy on the Sunshine》中担任和声。乡村歌手Mary Bailey在安大略省莎黛伯里观看了她的演出，她说：“我看到一个小女孩抱着吉他站在台上，她彻底征服了我。她演唱了Willie Nelson的《Blue Eyes Crying in the Rain》和Hank Williams的《I'm So Lonesome I Could Cry》。她的嗓音让我想起了Tanya Tucker，充满力量和个性，饱含情感。她是个明星，她值得拥有机会。”贝利后来说道：“她唱了几首自己写的歌，我心想，这孩子才十九岁，她的天赋从何而来？这简直像是一个活了六十年的人才能拥有的。”1987年11月1日，她的母亲和养父在安大略省瓦瓦以北约50公里（31英里）的一场车祸中丧生。她搬回蒂明斯照顾弟弟妹妹，并带着他们去了安大略省的亨茨维尔，在那里她在附近的迪尔赫斯特度假村表演赚钱养家。

1993–1994：《Shania Twain》

几年后，当仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）的兄弟姐妹搬出去独立生活后，她制作了一盘歌曲小样带，她在亨茨维尔的经纪人为她安排了一场演出，让她向唱片公司高管展示自己的作品。她引起了几家唱片公司的注意，其中包括水星纳什维尔唱片公司，该公司在几个月内就与她签约。在此期间，她将名字改为莎妮娅（Shania），据说这是一个奥吉布瓦语单词，意思是“在我的路上”。然而，她的传记作者罗宾·埃加尔写道：“关于‘Shania’的含义，以及它是否真的是奥吉布瓦语单词或短语，一直存在争议。无论是奥吉布瓦语还是克里语，都没有任何发音错误或听错的短语接近‘在我的路上’的意思。然而，关于她名字的传说至今仍在媒体上流传。”克利夫兰·埃文斯在《奥马哈世界先驱报》上声称，埃加尔关于没有奥吉布瓦语短语“接近”的说法是错误的，并建议将奥吉布瓦语单词“Ani aya'aa”（发音为“Ah-nih Eye-uh-ah”）翻译为“有人在路上”；他得出结论，因此有可能对奥吉布瓦语了解不透彻的人创造了Shania这个名字，错误地认为它的意思是“她正在路上”。

她的首张同名专辑于1993年4月20日在北美发行，并在加拿大以外地区赢得了众多歌迷。在专辑发行前不久，她曾为其他Mercury唱片公司的艺人演唱和声，包括Jeff Chance的专辑《Walk Softly on the Bridges》（1992）和Sammy Kershaw的专辑《Haunted Heart》（1993）。Shania Twain的这张专辑在美国乡村专辑榜上最高排名第67位，并获得了评论界的好评。专辑发行之初销量并不理想，但她日后的成功为这张专辑积累了足够的关注度，最终在1999年获得了美国唱片工业协会（RIAA）的白金唱片认证，销量超过100万张。专辑中的两首单曲《What Made You Say That》和《Dance with the One That Brought You》在美国取得了一定的成功。第三首也是最后一首单曲《You Lay a Whole Lot of Love on Me》未能打入排行榜。这三首单曲都配有音乐录影带。这张专辑在欧洲更为成功，她也因此获得了欧洲乡村音乐电视台（CMTE）颁发的“年度新晋音乐录影带明星”奖。在她2011年出版的自传《From This Moment On》中，她表达了对首张录音室专辑的不满，透露自己几乎没有创作控制权，并且无​​法充分展现自己的创作才华，这让她感到沮丧。不过，她确实参与创作了专辑中的一首歌曲《God Ain't Gonna Getcha for That》。

1995–1996：《The Woman in Me》和商业成功

当摇滚制作人罗伯特·约翰·“穆特”·兰格听到仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）首张专辑中的原创歌曲和演唱后，他主动提出为她制作专辑并共同创作歌曲。经过多次电话沟通，两人于1993年6月在纳什维尔的歌迷博览会上见面。几周之内，仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）和兰格便迅速坠入爱河，并于1993年12月28日喜结连理。除了第二张录音室专辑《我心中的女人》（The Woman in Me）中的一首歌外，其余所有歌曲均由他们共同创作。《我心中的女人》于1995年2月7日发行。专辑共收录12首歌曲，其中8首作为单曲发行。专辑首支单曲《你的靴子睡过谁的床？》（Whose Bed Have Your Boots Been Under? ）在公告牌乡村音乐排行榜上最高排名第11位。随后，她的首支乡村音乐前十单曲《我的任何男人》（Any Man of Mine）荣登榜首，并同时打入公告牌百强单曲榜前40名。这张专辑还诞生了其他几首热门歌曲，包括最高排名第14位的同名主打歌，以及三首冠军单曲：《(If You're Not in It for Love) I'm Outta Here!》、《You Win My Love》和《No One Needs to Know》。其中，《No One Needs to Know》被选为1996年电影《龙卷风》的原声带歌曲，这也是仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）首次为电影演唱原声带歌曲。此外，专辑中还有一首小热门乡村歌曲《Home Ain't Where His Heart Is (Anymore)》，以及重新录制并填词的福音歌曲《God Bless the Child》。与此同时，在澳大利亚，这五首单曲：《The Woman in Me》、《I'm Outta Here!》、《You Win My Love》、《No One Needs to Know》和《God Bless the Child》被重新混音，以迎合澳大利亚流行音乐市场。《I'm Outta Here!》成为她在澳大利亚的突破性热门歌曲，在澳大利亚排行榜上最高排名第五。

截至2007年，该专辑在美国的销量已超过1200万张，并获得美国唱片工业协会（RIAA）的钻石唱片认证。该专辑取得了商业上的成功，促成了她在一些国际场馆和电视节目中的演出，其中包括与纳什维尔吉他手兰迪·托马斯和丹尼尔·约瑟夫·沙弗共同亮相两次乡村音乐协会（CMA）粉丝博览会。水星唱片纳什维尔分公司对该专辑的宣传主要依靠一系列音乐录影带，专辑中的每首单曲都配有音乐录影带。在此期间，她多次亮相电视节目，例如两次登上大卫·莱特曼深夜秀，以及出席百视达音乐奖、公告牌音乐奖和全美音乐奖等颁奖典礼。《The Woman in Me》荣获格莱美最佳乡村专辑奖和乡村音乐学院年度专辑奖；后者还授予她最佳新人女歌手奖。

1997–2001：《Come On Over》，国际突破，以及 《Limelight Sessions》

1997年，仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）发行了她的第二张专辑《Come On Over》。这张专辑确立了她作为跨界歌手的成功地位。专辑中的十六首歌曲，有十二首作为单曲发行。随着主打单曲《Love Gets Me Every Time》和《Don't Be Stupid (You Know I Love You)》的发行，专辑销量开始攀升，并多次登上公告牌百强单曲榜。第三首单曲《You're Still the One》的发行更是令专辑销量飙升。其余九首歌曲最终也作为单曲发行，分别是：《From This Moment On》、《When》、《Honey, I'm Home》、《That Don't Impress Me Much》、《Man! I Feel Like a Woman!》、《You've Got a Way》、 《Come On Over》以及同名主打歌《Come On Over》 、《Rock This Country!》和《I'm Holdin' On to Love (To Save My Life)》。除了《I'm Holdin' On to Love》之外，所有单曲都配有音乐录影带。 《从这一刻起》是与歌手布莱恩·怀特合唱的歌曲，还有一个重新录制的独唱流行版本，该版本被用于音乐录影带。

这张专辑在公告牌二百强专辑榜上最高排名第二，并在接下来的两年里一直保持在榜单上，最终全球销量达到4000万张，成为史上销量最高的女歌手专辑。她继续突破乡村音乐和跨界女歌手的国际界限。这张专辑也是美国所有类型歌手销量第九高的专辑，以及史上销量最高的乡村专辑。专辑中的歌曲在此期间获得了四项格莱美奖，包括最佳乡村歌曲奖和最佳乡村女歌手奖（凭借《You're Still the One》和《Man! I Feel Like a Woman!》）。兰格凭借《You're Still the One》和《Come On Over》两首歌曲获得了格莱美奖。

1998年，在流行单曲《You're Still the One》发行后，专辑《Come On Over》以混音版的形式面向欧洲市场发行，这张流行专辑减少了乡村乐器的运用，为她和兰格带来了梦寐以求的欧洲突破。《Come On Over》连续11周蝉联英国专辑榜冠军，成为当年英国最畅销的专辑，并在其他欧洲主要市场也取得了巨大成功，仅在德国就售出超过100万张，在英国更是接近400万张。尽管《You're Still the One》和流行版的《From This Moment On》都打入了英国排行榜前十，《When》也进入了前二十，但真正让这张专辑在欧洲引起关注的却是两首流行混音单曲：《That Don't Impress Me Much》，这首歌在英国排名第三，在德国也进入了前十；以及《Man! I Feel Like a Woman!》，这首歌在英国和法国都取得了第三名的好成绩。此外，《You've Got a Way》还专门为电影《诺丁山》的原声带进行了混音。随后，该专辑的国际版在全球范围内重新发行，包括美国和欧洲，其中收录了三首新的混音版本。此外，该专辑创下了在公告牌二百强专辑榜前20名停留时间最长的纪录，连续99周位列其中。公告牌杂志宣布，仙妮娅·唐恩是1999年美国电台播放次数最多的成人当代音乐艺人。

1998年，她开启了首次大型巡回演唱会，她的经纪人乔恩·兰道（Jon Landau）曾多次与布鲁斯·斯普林斯汀（Bruce Springsteen）合作，经验丰富。“Come On Over”巡回演唱会取得了巨大成功，并于1998年和1999年荣获Pollstar演唱会行业奖颁发的“年度最佳乡村巡演”奖。2000年，她原计划发行一张圣诞专辑，但该计划在当年晚些时候被取消。截至2004年，《Come On Over》在美国的销量已超过2000万张，并获得美国唱片工业协会（RIAA）的双钻石认证。

Shania Twain 2024 年 Wembley, UK

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2002–2004：《Up！》

在更换经纪人（QPrime取代Landau）以及经历了两年的休息之后，加上儿子Eja（发音为“Asia”）D'Angelo的出生，Twain和Lange重返录音室。专辑《Up!》于2002年11月19日发行。2003年1月26日，她参加了第37届超级碗中场秀的演出。大约一年后，她于2003年9月25日在加拿大安大略省汉密尔顿开启了“Up!”巡回演唱会。《Up!》发行了三张不同的CD——乡村/原声（绿色CD）、流行/摇滚（红色CD）和世界/舞曲（蓝色CD）。《Up!》获得了《滚石》杂志四星（满分五星）的评价，并在公告牌专辑榜上荣登榜首，首周销量高达87.4万张。该专辑连续五周蝉联榜首。她在乡村、流行和舞曲领域的跨界魅力，使《Up!》取得了巨大的成功。该专辑在德国排名第一，在澳大利亚排名第二，在英国和法国均进入前五。在德国，《Up!》获得四白金认证，并在百强榜单上停留了一年半之久。这张国际版音乐专辑加入了在印度孟买录制的印度风格管弦乐和打击乐部分。新版本由来自英国伯明翰的西蒙·杜格尔和戴蒙德·杜格尔兄弟制作。他们最初受邀为保留印度元素的流行版歌曲《I'm Gonna Getcha Good!》贡献部分乐段。

她在英国的人气可见一斑，多次亮相长寿音乐节目《Top of the Pops》，演唱了1999年专辑《Come On Over》中的单曲。2002年，她的姊妹节目《Top of thePops 2》专门为她制作了一期特别节目，她本人在节目中介绍了自己过去的一些热门歌曲和专辑《Up!》中的单曲。2004年11月，她参加了BBC年度慈善电视募捐节目《Children in Need》。节目中，她演唱了歌曲《Up! 》，并参与了魔术表演，在名为《Clearly Impossible》的魔术中，她被魔术师Scott Penrose锯成了两半。

专辑中的八首歌曲在不同市场以单曲形式发行。首支单曲《I'm Gonna Getcha Good!》在美国乡村音乐排行榜上仅播出五天便空降第24名，跻身前十；但在流行音乐排行榜上仅进入前40名。该流行版本在英国排名第四。在澳大利亚、德国和法国，这首歌均进入前15名。第二支单曲是同名主打歌，在美国乡村音乐排行榜上进入前15名，但在流行音乐排行榜上仅排名第63名。第二支欧洲单曲，也是专辑的第三支单曲，是一首中速歌曲《Ka-Ching!》（从未在北美发行），歌词批判了无节制的消费主义。这首歌最终在欧洲市场再次走红，在德国、奥地利和其他欧洲国家荣登榜首，在英国进入前十，在法国进入前十五。

专辑中的第四首单曲是浪漫情歌《Forever and for Always》，这首歌在美国取得了最大的成功。它于2003年4月发行，在乡村音乐榜上最高排名第四，在成人当代音乐榜上最高排名第一，在公告牌百强单曲榜上最高排名第二十。《Forever and for Always》在英国和德国也进入了前十名。专辑中的其他四首单曲分别是《Thank You Baby! (For Makin' Someday Come So Soon)》、《She's Not Just a Pretty Face》、《When You Kiss Me》和《It Only Hurts When I'm Breathing》。所有八首单曲都配有音乐录影带。主打歌《Up!》和《When You Kiss Me》于2004年初在德国等欧洲国家限量发行。截至2008年1月，《Up!》在美国的销量已达550万张，并获得了美国唱片工业协会（RIAA）的11白金（钻石）认证。这使她成为历史上唯一一位连续三张专辑获得美国唱片工业协会钻石唱片认证的女歌手。

2004–2010：《Greatest Hits》和专辑发布延迟

2004年，仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）发行了精选专辑《Greatest Hits》，其中收录了三首新歌。截至2012年，该专辑在美国的销量已超过415万张。首支单曲是与比利·柯林顿合作的多曲风二重唱《Party for Two》，这首歌打入了乡村音乐排行榜前十名；而与Sugar Ray乐队主唱马克·麦克格拉斯合作的流行版本则在英国和德国也进入了前十名。后续单曲《Don't!》和《I Ain't No Quitter》的成绩则不尽如人意。前者进入了成人当代音乐排行榜前20名，而后者则因为电台播放量不足而未能进入乡村音乐排行榜前40名。2005年8月，她发行了单曲《Shoes》，这首歌收录于电视剧《绝望主妇》的原声带中。 2006年末，仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）与Anne Murray合唱了默里的热门歌曲《你需要我》（You Needed Me），收录于默里2007年的专辑《安妮·默里二重唱：朋友与传奇》（Anne Murray Duets: Friends & Legends）中。这也是她与丈夫兰格合作的最后一张专辑，兰格担任制作人；2008年5月15日，她宣布与兰格分居。他们的离婚于2010年正式生效。2009年6月，她解释了下一张专辑发行延迟的原因，指出她经历了一些个人痛苦，并且专注于抚养儿子埃贾。2009年8月，在安大略省蒂明斯举行的一次会议上，她唱片公司的发言人表示，仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）的新专辑仍然“遥遥无期”。

2011–2015：回归音乐、驻场演出和巡演

2011年5月，仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）在一次采访中确认，在与仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）共同出演的真人秀节目《为什么不？》（Why Not>）的最后一集播出后，她将发行六年来的首支新单曲《今天是你的日子》（Today Is Your Day） 。她在该系列节目的第一集中预告了这首歌。她与音乐制作人大卫·福斯特和内森·查普曼合作完成了这首歌。她与Atria Books出版社合作出版了自传《从这一刻开始》（From This Moment On）。在《为什么不？》的最后一集中，她与莱昂内尔·里奇录制了歌曲《无尽的爱》（Endless Love ），这首歌后来成为里奇2012年专辑《塔斯基吉》（Tuskegee）的首支单曲。《今天是你的日子》于2011年6月12日正式在iTunes和乡村电台发行。除了《今天是你的日子》之外，她还与迈克尔·布雷合作，参与了他2011年的专辑《圣诞节》（Christmas）（同样由大卫·福斯特制作）。她与布雷共同录制了歌曲《白色圣诞节》（White Christmas），这首歌是该专辑的首支单曲。2011年6月8日，她在纳什维尔乡村音乐名人堂举行的新闻发布会上宣布，她将在拉斯维加斯凯撒宫担任两年的头牌演出。她的演出名为《依然是唯一》，从2012年12月1日持续到2014年12月13日。

2013年7月，她在Facebook上宣布，在专辑《Still the One》的夏季休息期间，她正在制作自己的专辑。2013年10月，她作为CMA颁奖典礼倒计时特邀嘉宾，接受了《早安美国》主持人罗宾·罗伯茨的采访。在采访中，她表示新专辑即将发行，并且仍在寻找合适的制作人。

除了在凯撒宫的驻唱演出外，仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）还于2014年7月9日和10日在加拿大阿尔伯塔省卡尔加里市的卡尔加里牛仔节上举办了两场音乐会。在演出前的一系列采访中，她表示希望在2015年进行巡回演出，并计划发行一张新专辑。除了在卡尔加里的演出外，她还在劳动节周末于爱德华王子岛的夏洛特敦举办了一场专场演出。

2015年3月4日，仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）在《早安美国》节目中宣布，她将开启11年来的首次巡回演唱会。这场名为“摇滚乡村”（Rock This Country）的巡回演唱会于6月5日在华盛顿州西雅图拉开帷幕，并于10月27日在加拿大不列颠哥伦比亚省基洛纳落下帷幕。在宣布巡演消息时，她表示这将是她发行第五张录音室专辑前的最后一次巡演，她计划在50岁时录制这张专辑。3月6日，她在环球电视网（Global Television Network）的《早间秀》（The Morning Show）节目中接受采访时确认，巡演结束后她不会退出乐坛。随后，在接受Radio.com采访时，她将即将发行的新专辑的风格描述为“灵魂乐”。

2015年8月24日，仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）更新了新专辑的进展情况，她说：“我必须在今年冬天完成我的新专辑。目前已经完成了六首曲目。我总共写了38首歌，现在正在进行筛选，最终确定六到八首进行录制。” 在此期间，她还讨论了将巡演扩展到海外的可能性，并计划在2016年底或2017年重返拉斯维加斯进行新的驻唱演出，届时将演唱她的热门歌曲以及新专辑中的曲目。

2016–2021：《Now》，第二场拉斯维加斯驻场演出

2016年10月，仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）向《滚石》杂志证实，她即将推出新音乐。2016年12月，她在接受《公告牌》杂志采访时谈到了即将发行的新专辑，形容最终成品“在音乐上有点分裂”，同时强调“她是粘合剂”。2017年2月，她再次接受《滚石》杂志采访，谈及这张专辑；她确认了一些歌曲名称，并透露她不仅希望在3月发行一首单曲，还计划在5月发行整张专辑。2017年4月，《公告牌》宣布她的新单曲《Life's About to Get Good》将于6月首发，专辑预计将于9月发行。仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）在2017年加州印第奥的乡村音乐节（Stagecoach Festival）上担任压轴演出嘉宾，并在音乐节上首次公开演唱了她的新歌。2017年6月16日，她在《今日秀》的“夏季音乐会系列”节目中进行了表演。

她的第五张录音室专辑《Now》于2017年9月29日发行，并空降公告牌二百强专辑榜榜首，成为她第二张获此殊荣的专辑。 2017年6月，她在加拿大娱乐频道（ET Canada）宣布将举办巡回演唱会宣传这张专辑。她于2017年8月17日正式宣布了“Now Tour”巡演。专辑的第二首单曲《Swingin' with My Eyes Closed》于2017年8月18日发行。在专辑发行前，她还发行了两首宣传单曲《Poor Me》和《We've Got Something They Don't》。 2019年6月，她宣布了她的第二次拉斯维加斯驻唱演出“Let's Go!”。该项目于 2019 年 12 月 6 日开幕。由于COVID-19 疫情，该项目多次延期，最终于 2022 年 9 月 10 日结束。

2022–至今：《Not Just a Girl》、《Queen of Me》和第三个拉斯维加斯驻场演出

2022年7月，Netflix推出了一部回顾仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）职业生涯的纪录片《不仅仅是个女孩》（Not Just A Girl）。该片入围了2022年金玫瑰奖艺术类奖项的最终名单。纪录片与一张名为《不仅仅是个女孩（精选集）》（Not Just a Girl (The Highlights)）的配套精选专辑同步发行，其中收录了17首此前发行的歌曲以及新推出的同名主打歌。

2022年9月23日，仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）与Republic Nashville唱片公司签约，并发行了单曲《Waking Up Dreaming》，作为她即将发行的第六张录音室专辑《Queen of Me》的首支单曲。2023年1月5日，她发行了专辑中的第二支单曲《Giddy Up!》。《Queen of Me》于2023年2月3日正式发行，这是她在新唱片公司旗下发行的首张专辑。该专辑首周登上美国公告牌二百强专辑榜第十名，获得38,000张专辑销量（包括实体专辑销量34,000张），成为她第六张进入美国专辑榜前十的专辑。她与麦当娜并肩成为仅有的两位在20世纪90年代、21世纪初、2010年代和2020年代均有新专辑进入公告牌二百强专辑榜前十的女性歌手（麦当娜的纪录还包括20世纪80年代）。该专辑在公告牌乡村专辑榜上首周排名第二，这是她第七张进入该榜单前五的专辑。在加拿大，《Queen of Me》在加拿大专辑榜上首周排名第二，成为她在加拿大专辑榜上的第六张前十专辑，也是她在加拿大的第七张前十专辑。在英国，《Queen of Me》在英国专辑榜上首周登顶，成为她继《Come On Over》（1998）和《Now》（2017）之后在英国的第三张冠军专辑。

2022年10月22日，仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）宣布将在北美和欧洲举办“Queen of Me”巡回演唱会，以宣传她的专辑。这是她近五年来的首次巡演，共包含76场演出。她参与演唱的单曲《Unhealthy》于2023年5月18日发行，这首歌也是安妮-玛丽第三张录音室专辑的同名主打歌。这首歌在英国单曲榜上最高排名第18位，成为仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）自2004年12月的《Party for Two》以来，在英国进入前20名的首支单曲。2023年8月15日，她宣布将在拉斯维加斯举办第三次驻唱演出，名为“Shania Twain: Come On Over – The Las Vegas Residency – All The Hits!”在巴克特剧院（现为PH Live），计划于2024年5月至12月演出。2024年3月，为纪念国际妇女节65周年,仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）与其他一些女性名人一起，其形象被制作成芭比娃娃。2024年6月，她在格拉斯顿伯里音乐节的传统周日传奇演出时段进行了表演。2024年9月2日，她宣布将延长其在拉斯维加斯的驻唱演出“Shania Twain：过来吧——拉斯维加斯驻唱——所有金曲！”，该演出将在拉斯维加斯好莱坞星球酒店的PH Live举行，最后九场演出将于2025年1月和2月举行。

2025年5月，仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）宣布将于7月至8月在美国和加拿大举办一系列夏季巡回演唱会。其中包括卡尔加里牛仔节、卡文迪什海滩音乐节和渥太华蓝调音乐节等音乐节，以及一些独立演出。2026年5月12日，仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）宣布她的下一张录音室专辑《小特温小姐》（Little Miss Twain）将于2026年7月24日发行。同日，专辑的首支单曲《脏罗西》（Dirty Rosie）也正式发布。

电视和电影事业

仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）在主流流行乐坛的认可度进一步提升，得益于她参加了1998年首届VH1 Divas演唱会，与玛丽亚·凯莉、席琳·迪翁、格洛丽亚·埃斯特凡、卡罗尔·金和艾瑞莎·弗兰克林同台献唱。此外，VH1在1999年大力播出的纪录片《音乐背后》（Behind the Music）也让她声名鹊起。该片着重展现了她早年生活的悲惨经历，以及她出众的外貌和纳什维尔早期对她露脐音乐录影带的抵制。Divas演唱会之后，她与兰格合作，为席琳·迪翁的歌曲《如果墙会说话》（If Walls Could Talk）和《再见（最悲伤的词）》（Goodbye's (The Saddest Word)）演唱和声。

她在2004年的电影《我爱哈克比》（I Heart Huckabees）中本色出演。2008年11月12日，她与兰格分手后首次亮相电视荧屏，在第42届乡村音乐协会奖（CMA Awards）上惊喜亮相。2009年，她担任《美国偶像》（American Idol）的客座评委，参与了8月30日和31日的节目。2010年4月，她宣布计划推出自己的电视节目《为什么不？》（Why Not? with Shania Twain）。该节目于2011年5月8日在OWN电视台首播。她曾以客座导师的身份回归《美国偶像》，担任一周的导师，让六强选手演唱她的歌曲。第九季结束后，她一度非常接近成为评委，但最终这个位置由詹妮弗·洛佩兹获得。

她曾在喜剧中心频道剧集《大城小妞》（Broad City）中客串出演自己，该集名为“Twaining Day”。同年10月23日，她作为客座评委出现在《与星共舞》第25季的“电影之夜”节目中，并演唱了她的歌曲《Soldier》。此外，她还在2018年《鲁保罗变装皇后秀》第10季第五集中担任客座评委。

2018年1月，她在TBS电视台的真人秀节目《Drop the Mic》中与歌手梅根·特雷纳（Meghan Trainor）同台竞技。她还作为特邀嘉宾参与了派拉蒙电视网（Paramount Network）的《Lip Sync Battle》节目，该节目由德里克·霍夫（Derek Hough）和妮可·舒可辛格（Nicole Scherzinger）进行对决，并特别致敬了她和她的音乐。这期致敬特辑于2018年6月21日播出。2018年11月，她参与了真人秀节目《Real Country》的制作，担任执行制片人，并与杰克·欧文（Jake Owen）和特拉维斯·特里特（Travis Tritt）共同主持。2019年，她出演了电影《Trading Paint》，与约翰·特拉沃尔塔（John Travolta）共同主演。

2020年，她在传记电影《我仍然相信》中饰演歌手杰里米·坎普的母亲。

2023年，她作为评委出现在ITV电视台的《Starstruck》第二季中，该节目是《Stars in Their Eyes》的重启版，她接替了谢里丹·史密斯（Sheridan Smith）的位置。同年晚些时候，她出演了BBC的《Shania Twain at BBC》，该节目收录了Shania Twain在BBC的一系列热门歌曲。她还出演了真人秀《卡戴珊家族》（The Kardashians）第四季第七集。2024年，她出演了Netflix剧集《A Man in Full》的第一集。该剧是一部六集迷你剧，改编自同名小说，由雷吉娜·金（Regina King）担任导演和执行制片人，大卫·E·凯利（David E. Kelley）担任剧集运作人。这部迷你剧于2024年5月2日上映。她客串出演了ABC医疗剧《奥德赛医生》（Doctor Odyssey）的一集，该集于2024年10月3日播出。她出演了电影《安德烈·波切利：30周年庆典演唱会》（Andrea Bocelli: 30 The Celebration Concert Film），该片于2024年11月8日在影院上映。2024年12月6日，仙妮娅在Netflix特别节目《萨布丽娜·卡彭特的无厘头圣诞节》（A Nonsense Christmas with Sabrina Carpenter）中客串出演，她在小品中扮演圣诞老奶奶，并与萨布丽娜·卡彭特合唱了《圣诞宝贝》（Santa Baby ）。2025年，她成为加拿大达人秀第五季的评委。

艺术性

仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）拥有女低音的音域。1996年，《新闻周刊》为她辩护，反驳了那些将她当时拒绝巡演归咎于无法在现场重现录音室演唱水平的批评者，称她的嗓音“温暖而慵懒，带着一丝性感魅惑”。她承认，在确诊莱姆病之前，她的歌声不如以前洪亮，因此她必须学会如何驾驭自己的新嗓音才能继续演出。在确诊之前，她多年来咨询过的几位医生都认为她失声的主要原因是情绪压力，而她后来通过尝试各种放松技巧和投入大量时间进行声乐练习，已经恢复了嗓音。2018年，她接受了喉成形术，在喉咙植入了戈尔特斯（Gore-Tex）稳定器，以减轻声带肌肉的负担。

在她首张同名专辑中，她几乎没有参与创作，但兰格注意到仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）“作为一名词曲作者，有着独特的风格”，他认为这种风格被其他合作者所忽视。Sounds Like Nashville 的鲍勃·帕克斯曼将特温和兰格描述为“多才多艺”的词曲创作二人组，并指出他们的歌曲探索了女权主义和浪漫渴望等多个主题。而《麦克林》杂志的记者布莱恩·D·约翰逊则表示，她的歌曲“风格多样，从温馨的家庭民谣到充满挑衅和戏谑的摇滚乐，应有尽有”。美国退休人员协会的阿兰娜·纳什指出，仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）从她的角度出发，围绕着“朗朗上口的旋律和巧妙的文字游戏”创作了《我心中的女人》。在20世纪90年代，唱片公司的高管们担心她的歌词对男性构成了太大的“威胁”。《我心中的女人》（The Woman in Me）和《过来》（Come On Over）都包含女权主义和反婚外情的主题。虽然她已成为演唱充满“态度”的女性赋权歌曲的代名词，但她的作品中也包含情歌。她认为，女歌手表达“女权主义观点”或为自己发声常常被误解，而她也经常在歌中表达这些观点，并解释说：“这并不意味着我们不爱生命中的男人，也不意味着我们不需要生命中的男人。”她倾向于在创作歌曲时独处，以避免分心，她认为这样效率最高。她声称自己会将忧郁的经历融入到欢快的歌曲中。这是她第一张没有兰格参与创作的专辑，她认为这个过程是一次非常重要的创作经历，因为“我需要独自完成，在不依赖任何人的意见和指导的情况下，构思并完成它们。”她从痛苦的原始感受中汲取灵感，也通过这张专辑来处理他们关系的破裂。

她的主要音乐风格被认为是乡村流行乐，AllMusic乐评人斯蒂芬·托马斯·厄尔温（Stephen Thomas Erlewine）称她“巧妙地将主流成人抒情摇滚（AOR）的制作与乡村流行乐融合在一起”。 《Up》被认为是她迄今为止最直接的流行专辑。她的音乐也被贴上了乡村摇滚的标签。她坚称自己穿着性感并非为了名利、博眼球或“哗众取宠”，而仅仅是因为她喜欢自己的小腹，并表示对过去的着装毫不后悔。她为穿着性感的当代流行歌手辩护，解释说：“我不认为现在这样太性感……界限真的取决于个人。至于观众喜不喜欢，则取决于他们自己。”她列举了Dolly Parton,Mickey Guyton,Taylor Swift,The Chicks,Wynonna Judd, 和Kelsea Ballerini等乡村女歌手作为她的灵感来源，以及美国流行摇滚二人组卡朋特乐队(the Carpenters.)的卡伦·卡朋特。她还表达了对乡村歌手Loretta Lynn,Patsy Cline,Tammy Wynette,Reba McEntire, 和LeAnn Rimes.的欣赏。

公众形象与接受度

尽管取得了成功，但仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）在乡村音乐界一直是一位颇具争议的人物，尤其是一些纯粹主义者，他们最初并不接受她“融合多种音乐风格”的做法。据传记作家斯蒂芬·托马斯·厄尔温 (Stephen Thomas Erlewine) 所述，大多数评论家指责她“用平淡无奇、朗朗上口的硬摇滚技巧稀释了乡村音乐，并肆无忌惮地用性感音乐录影带推销唱片”。一些乡村音乐评论家认为她的音乐不够“乡村”，一些歌迷推测，这导致了她的突破性专辑《The Woman in Me》尽管取得了广泛的成功，却在1995年的乡村音乐奖上被冷落。与之前的加斯·布鲁克斯(Garth Brooks)类似，她最初被视为一个“闯入者”，其现代化的制作、呈现方式和歌曲创作“扰乱了乡村音乐的现状”。在20世纪90年代，她经常因为其作为乡村音乐歌手的非传统、解放的形象而受到抨击。尽管《The Woman in Me》取得了突破性的成功，但早期的批评者并不把她当作一位艺术家认真对待，一些音乐记者质疑她的歌词、专辑“流水线式”的制作以及她的演唱能力。这些批评者一致认为，除了性感魅力和音乐录影带之外，她几乎没有什么其他特质，他们往往更关注她的外貌而非音乐。在她职业生涯早期，由于她强势的个性和喜欢穿着暴露、露出腹部的服装，她发现自己与当时乡村音乐界的保守观点格格不入。她因经常露出腹部而饱受诟病，以至于评论家们戏称她的腹部是“纳什维尔最著名的腹部”。CMT电视台甚至禁播了她首支单曲《What Made You Say That》的音乐录影带。《独立报》的罗辛·奥康纳认为，“纳什维尔此前从未见过像仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）这样的人——一位热爱豹纹、喜欢露出腹部、决心成为国际巨星的艺术家。”据美联社的克里斯汀·M·霍尔报道，由于仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）当时尚未开始巡回演出，她便利用音乐录影带扩大受众群体。同样，厄尔温认为她是“第一位充分利用MTV风格的乡村音乐艺术家”，她通过打造“性感、以视频为导向的形象……吸引了”乡村和流行音乐的听众，而这在很大程度上是在没有巡回演出的情况下实现的。

她的唱片公司曾警告她，男性和女性分别会不喜欢她的独立和性感的表达，但她并不相信。唱片公司的高管也警告她，女性会因为她“穿着过于性感”而感到威胁。她拒绝“墨守成规”，并回忆说，她用音乐与志同道合的女性交流，在“同一张专辑”中交替展现心碎、滑稽、复仇、自信、自嘲和充满欲望等各种形象。乡村摇滚音乐家史蒂夫·厄尔曾戏称她为“世界上收入最高的脱衣舞娘”。尽管饱受这些批评，她的音乐仍然深受歌迷喜爱。2015年，《麦克林》杂志的索尼娅·贝尔在一篇关于仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）的报道中推测，仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）早期的批评者会对她持续的成功感到震惊。而《美国词曲作家》杂志的乔·维塔利亚诺则认为，仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）的成功证明了“评论家和‘音乐产业’并非他们想象的那样‘无所不能’”。加拿大娱乐新闻节目《今夜娱乐》的莎拉·库写道，事后看来，与后来那些穿着暴露的艺人相比，仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）在整个20世纪90年代的形象显得保守得多。

她一度被认为是世界上最伟大的音乐明星之一。记者布莱恩·D·约翰逊写道，尽管她给人邻家女孩的印象，但仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）“拥有人们期待皇室成员才能拥有的那种明星魅力”，他认为这源于她灰姑娘般的人生经历。《卫报》的西蒙·哈滕斯通形容她“性感、充满力量且风趣幽默。她清楚自己想要什么——男人、行动、舞蹈、掌控一切。”哈滕斯通称她为乡村、流行和摇滚巨星，并继续写道，仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）“受到直男的喜爱，受到直女的欣赏，被男同性恋奉为另类偶像，也被女同性恋所喜爱，她们从《男人！我感觉像个女人！》这首歌中找到了自己想要的东西。”尽管当时关于她行为出格、要求过高的传闻不断，但《环球邮报》的布拉德·惠勒称，尽管当时盛传她主持2003年朱诺奖颁奖典礼时有种种出格举动和苛求，但她主持颁奖典礼的表现明显没有丝毫耍大牌的迹象。惠勒称她为“国际偶像和加拿大甜心”，朱诺奖制作人约翰·布伦顿也对此表示赞同。仙妮亚·唐恩全程依靠自己的保安、乐队、制作团队和助理。

遗产

BBC Online称她为“真正的流行女王”，并强调了她对后来成功的女歌手，如Meghan Trainor,Britney Spears,Taylor Swift和Haim乐队的影响。作为乡村音乐最早的跨界明星之一，该网站称，她作为乡村流行跨界歌手的成功表明“在泰勒·斯威夫特出道之前，她就已经在做泰勒·斯威夫特会做的事了”。加拿大广播公司新闻的贾斯汀·钱德勒称赞她“将乡村流行跨界音乐发展成一种独立的音乐类型”，并“为此后每年都占据排行榜榜首的歌手铺平了道路”。她打破纪录的专辑《The Woman In Me》被认为是彻底改变整个乡村音乐的专辑。

仙妮亚·唐恩在音乐界的成功为她赢得了“乡村流行女王”的美誉。1998年，《麦克林》杂志称她为“当之无愧的乡村音乐女王”。《美国词曲作家》杂志撰稿人乔·维塔利亚诺称她为我们这个时代最伟大的艺术家之一。《纽约时报》音乐评论家乔恩·卡拉马尼卡称她为“乡村音乐跨界女王”，并写道，在她事业的巅峰时期，她“既是流行音乐的中流砥柱，又是乡村音乐的叛逆者，她开创的许多美学手法，在经历了一段阻力之后，最终成为纳什维尔音乐的核心。”在对仙妮亚·唐恩最佳歌曲的排名中， 《滚石》杂志指出，她的音乐作品“定义了乡村音乐的一个时代，并为后来的其他跨界艺术家铺平了道路。”据美联社的克里斯汀·M·霍尔报道，仙妮亚·唐恩的全球成功“改变了未来数年的乡村音乐”。纳什认为她参与制作的《Come On Over》帮助重新定义了乡村音乐的未来。美国国家公共电台的朱莉·海特写道，尽管最初遭到嘲笑，仙妮亚·唐恩最终“重新定义了乡村超级巨星的形象、声音和行为”，最终影响了一代乡村音乐艺术家，“他们制作更炫目的音乐录影带，增强节奏感，并以竞技场摇滚的活力和戏剧性来呈现演出”。

对其他艺术家的影响

泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）将自己的流行跨界成功归功于仙妮亚·唐恩。斯威夫特曾表示，仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）是她最重要的音乐影响之一。 Carrie Underwood表示，仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）“为我们很多人铺平了道路”。安德伍德认为，所有类似的艺术家都受到了仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）的影响，无论他们是否意识到这一点。仙妮亚·唐恩对加拿大乡村音乐艺术家，如Tenille Arts,Jess Moskaluke,Dean Brody,Lindi Ortega和Brett Kissel，都产生了重大影响。说唱歌手Post Malone和Rihanna都曾表示，仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）是他们的灵感来源，其中马龙在童年时期就非常迷恋ShaniaTwain。她在全美音乐奖颁奖典礼上现场翻唱了马龙的歌曲《摇滚明星》。仙妮亚·唐恩曾表示有兴趣与他合作，并声称在2019年为他们两人创作了一首歌。创作型歌手兼演员Harry Styles称她是他“在音乐和时尚方面”最大的影响者。她大胆的时尚风格也启发了众多艺术家。Harry Styles在接受《今夜娱乐》采访时透露，“我认为，无论是音乐还是时尚”，他“主要的影响者可能是仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）”。海尔希在她的音乐录影带《你应该难过》中也提到，她是她灵感来源的艺术家之一。

代言

2005年1月，仙妮亚·唐恩（ShaniaTwain）与Febreze旗下的Scentstories合作，推出了一款限量版香氛碟，所得收益捐赠给了Feeding America（前身为America's Second Harvest）。2005年末，她与Coty合作，推出了以她名字命名的香水“Shania by Stetson”。2007年9月，她又推出了第二款香水“Shania Starlight”。2010年1月1日，她作为2010年冬季奥运会火炬传递的一员，在家乡传递了奥运火炬。

个人生活

斯堪恩在听过她首张专辑中的原创歌曲和演唱后，结识了制作人obert John "Mutt" Lange，他提出要为她制作和创作歌曲。经过几个月的电话交谈，他们在 1993 年 6 月的纳什维尔粉丝节上见面并变得亲密。他们于 1993 年 12 月 28 日结婚，并于 2001 年 8 月 12 日有一个儿子，艾雅（发音为“亚洲”）。2008 年 5 月 15 日，宣布他们因兰格与斯堪恩的最佳朋友玛丽-安妮·蒂博德发生婚外情而分居。他们的离婚于 2010 年 6 月 9 日最终完成。2010 年 12 月 20 日，报道斯堪恩与瑞士雀巢高管弗雷德里克·蒂博德订婚，他是玛丽-安妮的前夫。他们在 2011 年 1 月 1 日在波多黎各林孔结婚。通过这次婚姻，斯堪恩成为弗雷德里克和玛丽-安妮女儿的继母。

她是东方精神哲学Sant Mat的忠实信徒。2010 年，她创建了 Shania Kids Can 慈善机构，旨在帮助那些经常被社会援助项目忽视的被忽视的儿童。她的自传From This Moment On于 2011 年 3 月 27 日出版。她是瑞士Corseaux的长期居民，她的儿子在那里出生，她还在拉斯维加斯和巴哈马拥有房产。

奖项和荣誉

加拿大歌手仙妮娅·唐恩自出道以来屡获殊荣。她的首张同名录音室专辑《仙妮娅·唐恩》（1993年）荣获美国唱片工业协会（RIAA）白金认证。她的第二张专辑《我心中的女人》（1995年）在美国销量超过1200万张（钻石唱片），全球销量超过2000万张。唐恩的第三张录音室专辑《过来吧》（1997年）是乡村音乐史上最畅销的专辑，也是所有音乐类型中女性歌手有史以来最畅销的专辑，全球销量超过4000万张，并在美国获得双钻石认证。她的第四张专辑《向上！》（2002年）也在美国获得钻石认证。2003年，她是唯一一位连续三张专辑在美国获得钻石认证的女歌手。之后，唐恩发行了她的精选集《最伟大的金曲》（2004年），该精选集在美国获得四白金认证。十三年后，她发行了第五张录音室专辑《Now》（2017），并在美国获得白金唱片认证。以下是特温职业生涯中获得的奖项列表。她总共获得过224个奖项。

仙妮娅·唐恩于2011年3月在加拿大安大略省多伦多圣劳伦斯市场举行的2011年朱诺奖

Sara Collaton, CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons

乡村音乐学院奖

美国音乐奖

Amigo 奖

斑比奖

公告牌音乐奖

BMI词曲作家奖

乡村音乐协会奖

加拿大乡村音乐协会奖

丹麦音乐奖

回声奖

爱迪生音乐奖

朱诺奖

格莱美奖

艾弗·诺韦洛奖

MTV音乐录影带大奖

MTV欧洲音乐奖

NRJ音乐奖

世界音乐奖

按年份颁发的奖项

1993

• CMT - (欧洲)：明日之星

1995

• ABC广播网乡村音乐奖：年度最佳女音乐录影带艺人
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：年度最佳专辑 -《我心中的女人》
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：年度最佳女歌手
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：年度单曲奖——《Any Man of Mine》
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：SOCAN年度歌曲奖——《你的靴子睡过谁的床？》
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：年度最佳音乐录影带——《Any Man of Mine》
• 乡村音乐电台奖：最佳女艺人
• 乡村音乐电台奖：年度单曲——《Any Man of Mine》
• RPM乡村音乐大奖（加拿大）：年度杰出新人奖

1996

• 乡村音乐学院奖（ACMA）：年度最佳专辑 -《The Woman in Me》
• 乡村音乐学院奖（ACMA）：最佳新人女歌手
• 美国音乐奖（AMA）：最受欢迎乡村新人
• AOL在线音乐奖：最热门乡村音乐录影带——《Any Man of Mine》
• 公告牌音乐奖：年度最佳乡村专辑——《我心中的女人》
• 公告牌音乐奖：年度最佳乡村女歌手
• 百视达娱乐奖：最受欢迎乡村新人
• BMI乡村音乐创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《Any Man of Mine》
• BMI乡村音乐创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《(If You're Not in It for Love) I'm Outta Here!》
• BMI流行歌曲创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《Any Man of Mine》
• BMI流行歌曲创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《你的靴子睡过谁的床？》
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：NCN粉丝票选年度最佳艺人
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：年度最佳女歌手
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：年度最佳音乐录影带——《（如果你不是为了爱）我就走了！》
• CMT（加拿大）：年度最佳女音乐录影带艺人
• CMT（欧洲）：年度最佳女艺人
• CMT（欧洲）：年度最佳音乐录影带——《Any Man of Mine》
• CMT（美国）：年度最佳女艺人
• 美国原住民艺术杰出音乐成就奖
• 金拨片奖：最受欢迎专辑 -《我心中的女人》
• 金拨片奖：最受欢迎视频 - “我心中的女人（需要你心中的男人）”
• 格莱美奖：最佳乡村专辑——《我心中的女人》
• 英国乡村音乐大奖：国际新星
• 点唱机奖：年度最佳乡村单曲——《Any Man of Mine》
• 点唱机奖：年度最佳词曲作者
• 朱诺奖：年度最佳乡村女歌手
• 朱诺奖：李维斯年度最佳艺人
• 在线音乐奖：最佳乡村音乐新人
• 《广播与唱片》行业杂志民意调查：最佳专辑——《我心中的女人》
• 《广播与唱片》行业杂志民意调查：最佳女歌手
• 《广播与唱片》行业杂志民意调查：最佳新人
• RPM乡村音乐大奖（加拿大）：年度最佳专辑——《我心中的女人》
• RPM乡村音乐大奖（加拿大）：年度加拿大乡村音乐艺人
• RPM乡村音乐大奖（加拿大）：年度最佳女艺人
• RPM乡村音乐大奖（加拿大）：年度歌曲——《Any Man of Mine》
• RPM乡村音乐大奖（加拿大）：年度最佳词曲作者——仙妮娅·唐恩和RJ“穆特”兰格
• SOCAN 奖：年度最受欢迎歌曲之一——《Any Man of Mine》
• SOCAN 奖：年度最受欢迎歌曲之一——《你的靴子睡过谁的床？》
• 世界音乐奖：全球最畅销乡村女歌手

1997

• 美国音乐奖（AMA）：最受欢迎乡村女歌手
• BMI乡村音乐创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《无人知晓》（No One Needs to Know）
• BMI流行歌曲创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《Any Man of Mine》
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：特别成就奖 -《The Woman in Me》（史上销量最高的乡村女歌手专辑，全球销量超过1200万张）
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：最畅销专辑 -《The Woman In Me》
• 朱诺奖：年度最佳乡村女歌手
• 朱诺奖：朱诺国际成就奖
• RPM乡村音乐大奖（加拿大）：年度最佳词曲作者——仙妮娅·唐恩和RJ“穆特”兰格
• SOCAN 奖：年度最受欢迎歌曲之一——《(If You're Not in It for Love) I'm Outta Here!》
• SOCAN 奖：年度最受欢迎歌曲之一——《无人知晓》

1998

• 公告牌音乐奖：最佳乡村单曲销量奖——《你依然是我的唯一》
• 公告牌音乐奖：年度最佳女艺人（所有类别）
• 公告牌音乐奖：热门百强单曲榜最佳女艺人
• 公告牌音乐录影带大奖：最佳乡村音乐录影带 - 《You're Still The One》
• BMI乡村音乐创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《Love Gets Me Every Time》
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：CMT枫叶食品粉丝选择奖——年度最佳艺人
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：年度最佳女歌手
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：年度最佳专辑 -《Come on Over》
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：年度单曲奖——《You're Still the One》
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：最畅销专辑 -《Come on Over》
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：年度最佳音乐录影带——《别犯傻（你知道我爱你）》
• CMT（加拿大）：年度最佳女音乐录影带艺人
• CMT（拉丁美洲）：年度最佳女艺人
• CMT（拉丁美洲）：年度最佳音乐录影带——《你依然是我的唯一》
• CMT（太平洋地区）：年度最佳女艺人
• CMT（美国）：年度最佳女艺人
• 朱诺奖：年度最佳乡村女歌手
• MTV音乐录影带大奖：入围年度最佳女歌手录影带奖——《You're Still the One》
• 纳什维尔国际词曲作家协会 (NSAI)：年度最佳词曲作家/艺人
• RPM乡村音乐大奖（加拿大）：年度最佳专辑 -《Come on Over》
• RPM乡村音乐大奖（加拿大）：年度加拿大乡村音乐艺人
• VH1观众选择奖：最性感MV——《You're Still the One》

1999

• 乡村音乐学院奖（ACMA）：双钻石奖——《The Woman in Me》和《Come on Over》
  • （连续两张专辑在美国的销量均超过1000万张）
• 美国音乐奖（AMA）：最受欢迎乡村女歌手
• APRA音乐奖：最受欢迎外国歌曲——《You're Still the One》
• 百视达娱乐奖：最受欢迎乡村女歌手
• 百视达娱乐奖：最受欢迎单曲——《你依然是我的唯一》
• BMI乡村音乐创作人奖（美国）：年度最佳乡村音乐创作人
• BMI乡村音乐歌曲创作奖（美国）：年度歌曲 - “You're Still the One”
• BMI乡村音乐创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《You're Still the One》
• BMI乡村歌曲创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《别犯傻（你知道我爱你）》
• BMI乡村音乐创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《从这一刻起》
• BMI乡村音乐创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《亲爱的，我回家了》
• BMI流行歌曲创作人奖（美国）：年度最佳流行歌曲创作人
• BMI流行歌曲创作奖（美国）：年度歌曲——《You're Still the One》
• BMI流行歌曲创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《You're Still the One》
• BMI流行歌曲创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《从这一刻起》
• BMI流行歌曲创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《Love Gets Me Every Time》
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：CMT枫叶食品粉丝选择奖——年度最佳艺人
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：年度最佳女歌手
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：年度最佳音乐录影带——《That Don't Impress Me Much》
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：年度最佳声乐/器乐合作奖——《从这一刻开始》
• 乡村音乐协会奖（CMA）-（美国）：CMA国际艺人成就奖
• 乡村音乐协会奖（CMA）——（美国）：年度最佳艺人
• CMT（美国）：年度最佳女艺人
• Gazette Net 乡村音乐奖：最受欢迎女艺人
• 格莱美奖（美国）：最佳乡村歌曲 - “You're Still the One”
• 格莱美奖（美国）：最佳乡村女歌手演唱奖——《You're Still the One》
• 朱诺奖：最佳乡村女歌手
• 《现代银幕》杂志读者投票奖：最受欢迎女歌手
• 全美唱片商协会 (NARM)：年度最畅销乡村音乐唱片——《Come on Over》
• 《花花公子》读者投票：最佳乡村专辑——《Come on Over》
• 《花花公子》读者票选：年度最佳乡村女歌手
• 《广播与唱片》杂志：年度最佳乡村女歌手
• RPM乡村音乐大奖（加拿大）：年度加拿大乡村音乐艺人
• RPM乡村音乐大奖（加拿大）：年度最佳女歌手
• SOCAN 奖：年度最受欢迎歌曲之一——《别犯傻（你知道我爱你）》
• SOCAN 奖：年度最受欢迎歌曲之一——《从这一刻起》
• SOCAN 奖：年度最受欢迎歌曲之一——《You're Still the One》
• WB广播音乐奖：年度乡村/青年乡村艺人
• 雅虎！互联网生活在线音乐奖：最受欢迎乡村音乐艺人

2000

• 乡村音乐学院奖（ACMA）：年度最佳艺人
• 美国音乐奖（AMA）：最受欢迎乡村女歌手
• 美国音乐奖（AMA）：最受欢迎流行/摇滚女歌手
• 百视达娱乐奖：最受欢迎乡村女歌手
• BMI乡村音乐创作人奖（美国）：年度最佳乡村音乐创作人
• BMI乡村音乐创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《过来》（Come on Over）
• BMI乡村音乐创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《Man! I Feel Like a Woman!》
• BMI乡村音乐创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《That Don't Impress Me Much》
• BMI流行歌曲创作人奖（美国）：年度最佳流行歌曲创作人
• BMI流行歌曲创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《You're Still the One》
• BMI流行歌曲创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《从这一刻起》
• BMI流行歌曲创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《Man! I Feel Like a Woman!》
• BMI流行歌曲创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《That Don't Impress Me Much》
• BMI流行歌曲创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《You've Got a Way》
• 爱迪生奖（荷兰）：最佳国际女艺术家
• 格莱美奖（美国）：最佳乡村歌曲 - “Come on Over”
• 格莱美奖（美国）：最佳乡村女歌手演唱奖——《Man! I Feel Like a Woman!》
• 格莱美奖（丹麦语）：最佳外语歌曲 - “That Don't Impress Me Much”
• 朱诺奖：最佳乡村女歌手
• 朱诺奖：最佳词曲作者
• M6 奖 - （法国）：最佳国际女艺人
• MuchMusic音乐录影带大奖 - （加拿大）：MuchMoreMusic音乐录影带奖 - “Man! I Feel Like a Woman!”
• 人民选择奖（美国）：最受欢迎女音乐表演者
• 《花花公子》读者票选：年度最佳乡村女歌手
• 《广播与唱片》行业杂志评选：年度最佳表演者
• RPM乡村音乐大奖（加拿大）：年度最佳专辑 -《Come on Over》
• RPM乡村音乐大奖（加拿大）：年度歌曲——《Man! I Feel Like a Woman!》
• SOCAN 奖：年度最受欢迎歌曲之一——《从这一刻起》
• SOCAN 奖：年度最受欢迎歌曲之一——《Man! I Feel Like a Woman!》
• SOCAN 奖：年度最受欢迎歌曲之一——《That Don't Impress Me Much》
• SOCAN 奖：年度最受欢迎歌曲之一——《You're Still the One》
• SOCAN 奖：年度最受欢迎歌曲之一——《You've Got a Way》

2001

• BMI乡村音乐创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《You've Got a Way》
• 世界音乐奖：全球最畅销的加拿大艺人

2002

• CMT评选的“乡村音乐界40位最伟大女性”排名第7。

2003

• 公告牌音乐奖：年度最佳乡村女歌手
• 公告牌音乐奖：年度乡村艺人
• 公告牌音乐奖：年度乡村专辑 -Up!
• 公告牌音乐奖：年度最佳乡村专辑艺人
• BMI乡村歌曲创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《I'm Gonna Getcha Good!》
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：年度最佳女艺人
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：年度最佳音乐录影带——《我要好好教训你！》
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：最畅销专辑 -Up!
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：年度专辑 -Up!
• CMT Flameworthy Awards - (美国):年度最佳概念视频 - “I'm Gonna Getcha Good!”
• 朱诺奖：年度最佳乡村音乐录音——《我要好好教训你！》
• 朱诺奖：年度艺人
• 朱诺奖：粉丝选择奖
• MuchMusic音乐录影带奖 - （加拿大）：MuchMoreMusic音乐录影带奖 - “向上！”
• 《广播与唱片》杂志：年度最佳乡村女歌手
• Roughstock 奖：年度最佳女艺术家
• 天空电台播放奖 - （荷兰）：天空电台播放奖
• VIVA Comet Awards - （德国）：最佳国际表演

2004

• 班比奖（德国）：年度国际流行艺人
• BMI乡村音乐创作奖（美国）：年度歌曲——《永远永远》
• BMI乡村音乐创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《永远永远》（Forever and for Always）
• BMI乡村音乐创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《她不只是个漂亮脸蛋》
• BMI流行歌曲创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《永远永远》 （Forever and for Always）
• BMI流行歌曲创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《I'm Gonna Getcha Good!》
• BMI词曲创作奖（欧洲）：年度歌曲 - “Forever and for Always”
• 加拿大乡村音乐奖（CCMA）：年度最佳乡村音乐节目或特别节目——《Up! Close and Personal》
• 加拿大广播音乐奖：词曲创作人奖
• 加拿大广播音乐奖：“排行榜冠军”奖
• CMA奖（法国）：最佳现场表演奖
• CMT Flameworthy Awards - (美国):年度最佳女歌手音乐录影带 - “Forever and for Always”
• ECHO奖（德国）：最佳国际女艺人
• 朱诺奖：年度最佳乡村音乐唱片——《向上！》

2005

• 公告牌音乐奖：年度最佳专辑——精选集
• 加拿大勋章：军官
• BMI乡村音乐创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《Party for Two》
• BMI乡村音乐创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《呼吸时才痛》
• BMI流行歌曲创作奖（美国）：年度最受欢迎歌曲之一——《永远永远》 （Forever and for Always）
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：最畅销专辑 -精选集
• 加拿大广播音乐奖：“排行榜冠军”奖
• MuchMusic音乐录影带大奖 - （加拿大）：MuchMoreMusic音乐录影带奖 - “Party for Two”
• 美国人民选择奖——最受欢迎乡村女歌手

2006

• 加拿大广播音乐奖：“排行榜冠军”奖项

2008

• 公告牌百强单曲榜50周年纪念
  • 《 You're Still The One》在公告牌百强单曲榜历史最佳歌曲榜单中排名第66位。
  • 《 You're Still The One》在公告牌百强乡村歌曲榜上排名第三
  • 在未达到冠军宝座的情况下，获得第二名周数最多的歌曲排名第四，歌曲是《You're Still The One》。

2015

• 乡村音乐粉丝选择奖——2015年最佳巡演——仙妮娅·唐恩“摇滚乡村”巡演

2016

• CMT年度艺人：终身成就奖
• 公告牌音乐女性：偶像奖

2018

• CMC音乐奖ARIA年度最畅销国际专辑奖
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：世代奖
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：最畅销专辑 -Now
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：加拿大最畅销专辑 -Now
• 加拿大乡村音乐协会奖（CCMA）：苹果音乐粉丝选择奖

2022

• 乡村音乐学院奖（ACMA）：ACM诗人奖
• 人民选择奖（美国）：音乐偶像奖

2023

• CMT音乐奖：CMT平等播放奖

除了她因单曲和专辑获得的各项奖项外，Twain 还获得了一些个人荣誉：

• 她被乡村音乐学院和乡村音乐协会共同评为 1999 年年度艺人；Twain 是第一位获得 CMA 奖的非美国公民。
• 斯堪兰在2002年被《乡村音乐电视网》评为《乡村音乐40位伟大女性》中的第7名。
• 2003年，斯堪兰在加拿大星光大道上获得了一片枫叶。
• 蒂明斯市的安大略省为纪念她，将一条街道以她的名字命名，授予她城市钥匙，并建造了以她命名的“斯堪兰中心”。
• 2005 年 11 月 18 日，Twain 被授予加拿大勋章（Officer in the Order of Canada）。
• 2011 年 6 月 2 日，Twain 在好莱坞星光大道（Hollywood Walk of Fame）上获得了一颗星。她的星星是好莱坞星光大道第 2,442 颗星，属于录音类别。
• 2017 年 6 月，Twain 在举办了自己的展览，名为Shania Twain: Rock This Country。展览持续至 2018 年。
• 2018 年，Twain 被宣布为代奖的第二位获得者。
• 2022 年 8 月，Twain 获得了颁发的诗人奖，以表彰她的歌词创作。
• 2022 年 10 月，Twain 被入选 < Nashville Songwriters Hall of Fame>。
• 2022 年 12 月，Twain 在 <0x2F48th People's Choice Awards0x2F>中获得了音乐偶像奖。
• 2023 年 4 月 2 日，在2023 CMT 音乐奖上，Twain 获得了 CMT 平等播放奖。该奖项表彰那些利用自己的平台打破障碍、发声反对不公、挑战现状的先驱者。

唱片目录

加拿大歌手兼词曲作家仙妮娅·唐恩（Shania Twain）已发行六张录音室专辑、三张精选专辑、三张混音专辑、一套盒装专辑、两张现场专辑、45首单曲、38支音乐录影带、六首宣传单曲，并参与了六次客串演出。仅在美国，唐恩的专辑销量就超过3400万张，使她成为乡村音乐史上最畅销的女歌手。此外，她的专辑销量高达4800万张，在美国所有歌手中排名第26位，与肯尼·基（Kenny G）并列。她也被公认为史上最畅销的音乐艺术家之一，全球唱片销量超过1亿张，因此成为乡村音乐史上最畅销的女歌手。

1992年，Shania Twain与美国纳什维尔的Mercury唱片公司签约，并于次年发行了她的首张录音室专辑《Shania Twain》 。这张专辑销量不佳，在公告牌乡村专辑榜上最高仅排名第67位，发行的三首单曲也表现平平。随着Shania Twain事业的进一步发展，这张专辑及其单曲逐渐受到歌迷的关注。1999年，专辑获得美国唱片工业协会（RIAA）的白金认证，销量突破百万张。此外，单曲《What Made You Say That》和《Dance with the One That Brought You 》在各大平台上的播放量均超过2000万次。尽管专辑最初销量不佳，但它成功吸引了著名唱片制作人罗伯特·约翰·“马特”·兰格的注意，兰格曾为AC/DC和Def Leppard等乐队制作过摇滚巨作。他和Shania Twain最终结婚，并合作制作了她的第二张专辑《我心中的女人》（The Woman in Me），该专辑于1995年发行。《我心中的女人》为Shania Twain带来了巨大的商业成功。它荣登乡村专辑榜榜首，并在公告牌二百强专辑榜（ Billboard200）主流音乐榜上最高排名第五，获得了美国唱片工业协会（RIAA）的12白金认证，这是她在美国三张钻石认证专辑中的第一张。此外，《我心中的女人》在她的祖国加拿大也取得了成功，获得了加拿大音乐协会（Music Canada）的双钻石认证。这张专辑一度是乡村女歌手最畅销的专辑；Shania Twain后来超越了自己。该专辑共发行了八首单曲，其中四首（《Any Man of Mine》、《(If You're Not in It for Love) I'm Outta Here!》、《You Win My Love》和《No One Needs to Know》）登上了美国热门乡村单曲榜榜首，截至 2022 年，第一首单曲已获得美国唱片工业协会 (RIAA) 的双白金认证。

1997年，Shania Twain发行了专辑《Come On Over》，该专辑连续50周位居乡村专辑榜榜首，创下纪录，并在流行乐坛也取得了巨大的跨界成功。该专辑在公告牌二百强专辑榜上最高排名第二，并在前十名停留了53周，成为当时乡村歌手在前十名停留时间最长的专辑。《Come On Over》获得了美国唱片工业协会（RIAA）的20白金（双钻石）认证，销量达1550万张，成为美国史上最畅销的专辑之一，并一度是尼尔森音乐统计系统（Nielsen SoundScan）时代最畅销的专辑；目前，它的销量排名第二，仅次于Metallica乐队1991年的同名专辑。在加拿大，该专辑也取得了类似的成功，并获得了加拿大音乐协会（Music Canada）的双钻石认证。1998年，《Come On Over》在全球发行，复制了其在北美取得的商业成功。它成为包括澳大利亚和英国在内的多个国家最畅销的专辑之一。《Come On Over》全球总销量达4000万张，也成为全球最畅销的专辑之一。此外，该专辑是所有音乐类型中女性歌手最畅销的个人专辑（所有女性歌手中排名第二），也是有史以来最畅销的乡村专辑。该专辑共发行了12首单曲。其中三首（《Love Gets Me Every Time》、《You're Still the One》和《Honey, I'm Home》）登上了热门乡村单曲榜榜首。共有10首歌曲进入排行榜前十，创下Hot Country Singles & Tracks榜单上单张专辑进入前十歌曲数量最多的纪录。其中几首在国际上也取得了不错的成绩，例如《You're Still the One》，这首歌后来成为BillboardHot 100榜单上最伟大的热门歌曲之一，以及《From This Moment On》 。《That Don't Impress Me Much》、《Man! I Feel Like a Woman!》和《Love Gets Me Every Time》等歌曲均获得美国唱片工业协会（RIAA）的金唱片、白金唱片或更高级别的认证。1998年，Shania Twain荣膺《公告牌》美国最佳女歌手。

2002年，在首张专辑《Come On Over》发行五年后，双碟专辑《Up!》问世。这张专辑成为Shania Twain在美国的首张冠军专辑，首周销量超过87.4万张，创下当时乡村女歌手专辑首周销量的最高纪录，这一纪录后来被泰勒·斯威夫特在2010年打破。《Up!》连续五周蝉联公告牌二百强专辑榜榜首。该专辑销量超过540万张，但由于是多碟专辑且时长超过100分钟，因此获得了美国唱片工业协会（RIAA）的11白金（钻石）认证（参见RIAA认证）。尽管如此，作为Shania Twain的第三张钻石专辑，《Up!》使她成为唯一一位拥有三张连续获得RIAA钻石认证专辑的歌手。与她之前的两张专辑一样，《Up!》在加拿大也获得了双钻石认证。这张专辑共发行了八首单曲，其中主打歌《I'm Gonna Getcha Good!》成为这位歌手在加拿大的首支冠军单曲。同名主打歌《Ka-Ching!》、《She's Not Just A Pretty Face》和《Forever And For Always》也风靡全球，其中《Ka-Ching!》获得格莱美奖提名，《Forever And For Always》则成为她在美国销量第四高的单曲，并获得美国唱片工业协会（RIAA）白金认证。2004年，Shania Twain发行了一张精选集，获得美国唱片工业协会（RIAA）四白金认证，并推出了三首新单曲，其中包括获得美国白金认证的《Party for Two》，该单曲当时打破了吉尼斯世界纪录，成为美国女歌手精选集销量最快的专辑。在经历了六年的沉寂之后，Shania Twain于2011年发行了单曲《Today Is Your Day 》，该曲在公告牌百强单曲榜上最高排名进入前70名。2012年，她与莱昂纳尔·里奇合作的二重唱《Endless Love》在成人当代电台取得了不错的成绩，并在电台播放榜上荣登榜首。她还参与了迈克尔·布雷的圣诞专辑的录制。在翻唱新版《白色圣诞节》（White Christmas）中，这首歌是Shania Twain播放量最高的歌曲之一；截至2026年，该曲在Spotify上的播放量已超过2.6亿次，此前曾登上公告牌假日百强单曲榜第13位。在《飞屋环游记》（ Up!）发行15年后，2017年9月29日，Shania Twain发行了她备受期待的第五张录音室专辑《现在》（Now）。该专辑首周便登上公告牌二百强专辑榜榜首，成为她第二张登顶该榜单的专辑，并诞生了两首单曲《生活即将美好》（Life's About to Get Good）和《闭眼摇摆》（Swingin' With My Eyes Closed）。为了配合2022年Netflix推出的同名原创纪录片，她发行了第二张精选集《不仅仅是女孩（精选集）》（Not Just a Girl (The Highlights)）。 2023年，她发行了第六张录音室专辑《Queen of Me》，该专辑在公告牌二百强专辑榜上最高排名第十，并在英国登顶榜首，这主要得益于单曲《Waking Up Dreaming》和《Giddy Up!》的流行。同年，她还与安妮-玛丽合作了歌曲《Unhealthy 》，这首歌在欧洲大获成功，在斯洛伐克荣登榜首，并在英国单曲榜上排名第十八，同时也创下了她多年来最高的流媒体播放量。

录音室专辑

• Shania Twain(1993)
• The Woman in Me(1995)
• Come On Over(1997)
• Up!(2002)
• Now(2017)
• Queen of Me(2023)
• Little Miss Twain(2026)

录音室专辑销量

合辑专辑

现场专辑

单曲

作为首席艺术家

作为特邀艺术家

宣传单曲

其他上榜歌曲

其他出场

影视

巡演

联合主演巡演

• Triple Play Tour (1993；与John Brannen和Toby Keith共同举办)

领衔巡演

• Come On Over Tour(1998–1999)
• Up! Tour(2003–2004)
• Rock This Country Tour(2015)
• Now Tour(2018)
• Queen of Me Tour(2023)

驻场演出

• Shania: Still the One(2012–2014)
• Let's Go!(2019–2022)
• 《Shania Twain - All The Hits》！ (2024–2025)

参考资料

• wikipedia